0 / 16
Krásu obrazů vytvořených štětci italských barokních mistrů mohou nově obdivovat milovníci výtvarného umění v Arcidiecézním muzeu v Olomouci. Výstava nazvaná Idea Krásy – Barokní malířství v Římě přináší více než 40 maleb a kreseb ze 17. a 18. století, vesměs s náboženskými, mytologickými a historickými náměty.
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
K výstavě vyšel i katalog.
Autor: Markéta Ondrušková, MUO
Vystavená díla podle zástupců muzea chronologicky přibližují vývoj daného tématu. Na snímku olej na plátně Sv. Šebestián od Carla Saraceniho zapůjčený ze sbírek Pražského hradu.
Autor: MUO
Od naturalismu, jenž zobrazoval nepřikrášlenou realitu často podtrženou dramatickým světlem a stínem a zastupují ho Cecco del Caravaggio (na snímku jeho olej na plátně Cesta na Kalvárii, patrně nejcennější exponát výstavy) nebo Angelo Caroselli...
Autor: MUO
...přes vrcholné baroko vyznačující se dekorativností a dynamikou forem, reprezentované malíři jako Pietro Berrettini, zvaný Pietro da Cortona, nebo Pier Francesco Mola (na snímku jeho olej na plátně Hagar a Ismael na poušti)...
Autor: MUO
...až po jemu konkurující klasicismus se zklidněnou, vyváženou kompozicí a idealizovanými postavami. Tento směr vyznávali například Carlo Maratti (na snímku jeho olej na plátně Madona s dítětem) nebo Giacinto Calandrucci.
Autor: MUO
Vývoj završuje rokoko se svou charakteristickou lehkostí a hravostí. Reprezentuje ho Francesco Trevisani či Girolamo Pesci (na snímku jeho olej na plátně Betsabé v lázni).
Autor: MUO
Samotný název výstavy Idea Krásy vychází z přednášky slavného teoretika italského malířství a antikváře Giovanniho Pietra Belloriho (1613-1696) nazvané Idea malíře, sochaře a architekta, kterou přednesl roku 1664 v římské Akademii sv. Lukáše.
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
Termín „Idea del Bello“ má svůj původ v estetice a filozofii a navazuje na tradici sahající až do antického Řecka. Belloriho teorie Krásy vychází z přesvědčení, že umělec nemá přírodu pouze slepě napodobovat, ale má ji idealizovat – „očistit“ od nedostatků podle ideje Krásy.
Autor: Markéta Ondrušková, MUO
Skutečná Krása podle něj nepramení z nahodilého pozorování reality, nýbrž z vnitřního ideálu (Idea), který umělec nosí v sobě. Tento ideál je věčný, univerzální a harmonický. Na snímku detailní pohled na obraz Sv. Voršila od Francesca Guarina.
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
„Představme si to jednoduše tak, že podle Belloriho je příroda nedokonalá; dokonalé může být pouze umění, které vychází z ideje Krásy,“ vysvětluje autor výstavy Zdeněk Kazlepka (na snímku).
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
„Proto nemohla existovat ani nejkrásnější žena světa – Helena prý nikdy neplula do Tróje, ale místo ní tam byla přenesena pouze její socha, pro jejíž krásu se vedl desetiletý boj a pro niž umírali slavní řečtí i trojští hrdinové,“ dodává Kazlepka. Na snímku olej na plátně Madona se zjevuje sv. Františkovi z Pauly, jehož autorem je Giovanni Battista Salvi, zvaný Sassoferrato.
Autor: MUO
Výběr obrazů a kreseb vychází z reálných možností zapůjčení uměleckých děl, která jsou často součástí stálých expozic muzejních institucí či prohlídkových tras státních hradů a zámků, a během hlavní návštěvnické sezony jsou proto pro zapůjčitele jen obtížně nahraditelná. Na snímku dílo Veturia a Volumnia před Coriolanem, jehož autorem je Giuseppe Niccolò Nassini.
Autor: MUO
Z tohoto důvodu se výstava koná v zimních a jarních měsících, kdy jsou instituce ochotné je z domovských expozic dočasně uvolnit. Na snímku Ondřej Zatloukal, ředitel Muzea umění Olomouc, pod které Arcidiecézní muzeum spadá.
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
Díla olomoucké muzeum zapůjčilo z veřejných i soukromých sbírek z České republiky a Slovenska, mimo jiné Arcibiskupství olomouckého, Muzea umění Olomouc, Národní galerie v Praze, Moravské galerie v Brně, Pražského hradu či Slovenské národní galerie v Bratislavě.
Autor: Stanislav Heloňa, ČTK
Výstava potrvá do 19. dubna.
Autor: Markéta Ondrušková, MUO
